Utazás Észak-keleten
Triveneto-i mûvészek Körmenden
Pordenone Város támogatásával
Kortárs mûvészeti kiállítás
Enzo di Grazia gondozásában

a Körmendi Kulturális Központ
Sala Terrena Galériájában

Megtekinthetõ 2010. július 3 - 31. között
9900 Körmend, Batthyány kastély
tel/fax 0036 94 410 132

Utazás Észak-keleten

Az olaszországi Pordenone-i “La Roggia" Egyesülettõl Magyarországra, a körmendi Kastélyba
A mûvészettel kapcsolatos gondolatokat felvonultató kezdeményezéseken történõ részvételei alkalmával a “La Roggia" egyesület számos alkalommal tette nyilvánvalóvá saját - a határok problémakörét érintõ - értelmezési elképzelését, mely azon a meggyõzõdésen alapul, miszerint a mûvészet, mint kommunikációs forma, nem lehet és nem is kell, hogy figyelemmel legyen a politika és a földrajz által az emberek tapasztalatcseréje elõtt szabott mesterséges határokra.

Mitöbb, pontosan a mûvészet igazolhatja a legmeggyõzõbb módon a gondolkodás azon humanisztikus értelmét, mely kirekeszti a különbségeket és lehetõvé teszi a szolidaritás és a barátság jegyében történõ párbeszédet az emberek között.

Ennek megfelelõen a Pordenone-i székhelyû “La Roggia" Kulturális Egyesület által a legutóbbi 20 év során végzett tevékenysége fõképp arra irányult, hogy lehetõséget teremtsen a más európai országokkal történõ együttmûködésre és tapasztalatcserére, valamint, hogy a Trivenetó-i régióban kiállítási lehetõséget kínáljon külföldi mûvészek számára és ezzel egyidejûleg külföldön bemutassa a társaság által végzett munka szempontjából reprezentatív mûvészeket.

Az érdeklõdés túlnyomórészt a földrajzilag közelebb esõ országok felé irányult, Szlovéniától és Horvátországtól kezdve fokozatosan Csehországig, Németországig, Ausztria, Spanyolország és Franciaországig bezárólag (hogy csak a legfrekventáltabb országokat, valamint a jelentõsebb kezdeményezéseket vendégül látó országokat említsük).

A 2010. évet nagy lelkesedés és lendület jellemzi, elsõsorban azért, mert a “La Roggia " most ünnepli mûködésének negyvenedik évfordulóját. Ezt a mérföldkövet magától értetõdõ fiziológiai okoknál fogva nagyon nehéz elérni, mivel a szereplõk életkoruk elõrehaladtával egyre nehezebben vállalnak fel erõfeszítéseket és elfoglaltságokat, melyek fiatal korban oly egyszerûnek tûnnek, ugyanakkor rendkívül nagy jelentõsséggel bíró eredmény is, mert alkalmat ad egy csaknem fél évszázadon át tartó, erejében és értékében csökkenni nem látszó munka átgondolására.

Ez az év különleges azért is, mert kivételes lehetõség nyílt a kapcsolatcserék horizontjának szélesítésére Magyarországgal, mely csak látszólag tûnik távolinak, a valóságban meglehetõsen közeli ország.

A rendezvény fontosságát tovább növeli az is, hogy a lehetõség a nagy történelmi és mûvészeti hagyományokkal rendelkezõ városból, a rangos kiállításoknak helyet adó Körmendi Kulturális Központtól érkezett meghívásból született, tehát az Olaszországban és külföldön értéküket érdemmel bizonyító tíz mûvész számára kiemelkedõ momentumot képvisel és bizonyosan megfelelõ lendületet biztosít számukra, hogy életrajzukban, valamint a Triveneto-i régió kulturális életének alapvetõ elemét képviselõ “La Roggia" Egyesület életében új, fontos lapot írjanak.

Egy újabb alkalom adódik tehát a “La Roggia" körül hosszabb-rövidebb ideje gravitáló mûvészek bemutatkozására egy kiállítás keretében, akik az évek során tanubizonyságot adtak arról, hogy osztoznak az egyesület által megfogalmazott - a nem kevésbé érdemes és koherens fiatal mûvészekkel történõ - “együtt alkotás" inspiráló elvein.

A válogatás természetesen helyt ad néhány “régi útitársnak" is, akik hasonló tapasztalatokra már tettek szert Európa-szerte és mûveik érett, személyes megfogalmazása mindig nagy elismerésre tarthatott számot.

A mûvészek névsora

Giuseppe Nicoletti, az egyesület legrégibb tagja, az évtizedek során a metafizikus ízlésvilágú gondolkodás és festészet között egyensúlyozó következetes vonalon haladt, különösen értékes festészeti kidolgozású munkáival, melyeket ez alkalommal is bemutat.

Franco Vecchiet a nyolcvanas évek elejétõl különleges együttmûködési kapcsolatot alakított ki az egyesülettel és értékes grafikáival, valamint a gyermeki fantázia és a meditáció mélységei között egyensúlyozó varázslatos installációival fõszereplõként volt jelen a fontosabb eseményeken.

Carlo Marzuttini a szervezett cserék keretében Európa-szerte bemutatta a szegényes világból eredõ (ugyanakkor érzéki eleganciával kidolgozott) fantáziadús szobrait, melyek folyamatosan ingadoznak a “dolgokban meglelt költõiség" és a fantázia által szült “valószínûtlen szörnyek" iránt érzett gyermeki ízlés között.

Fausto Ristori fényképei is a realitás adataiból indulnak el, hogy aztán hol groteszk, hol kaján kétes figurákat építsenek fel.

A primitív kultúrákhoz közelebb áll Gianni Pignat, aki a történelembõl, a mítoszokból és legendákból merít ihletet, hogy levegõs és absztrakt ízû mûveket alkosson, melyek a geometriai fegyelmet segítségül híva adnak végleges formát a gyakran kitalált tárgyaknak.

Mirella Brugnerotto festészetének lényege lehetne akár a hiperrealizmus egyféle egyéni értelmezése is, ha nem lenne az a némi vitális (majdhogynem személyes) és fantasztikus tényezõ is, ami az igen kifinomult tonális festészeten keresztül belesímul hétköznapi tárgyaiba .

Carmelo Cacciati “útitársaival" osztozik a “népi mûvészet"-hez való közelítésben, ami az õ esetében nagyon is nyilvánvaló szociális értékekkel töltõdik fel és ténylegesen megélt életekre utal, még akkor is, ha ezek (nála is) vidám, gyermeki fantázia fogalmaiban öltenek testet.

Silvia Pignat az illusztráció területérõl érkezik az egyesülethez és a csoport által kifejezésre juttatott mûvészetszemlélet központjában helyezkedik el, minden hangsúlyát az életet megálmodni tudó gyermeki képességre, a tündérekben, törpékben és elvarázsolt erdõk alakjaiban elképzelni tudás képességére teszi fel.

Elena Armellini ugyanígy építi fel szobrait, festményeit és díszleteit, amikor a kiállításra kifinomult eleganciájú gyermekvilágokat épít újjá, ahol a hétköznapi használati tárgyak olyan formákat és színeket öltenek (majdnem mindig a pasztelli puhaságét), melyek a dolgokat a valóság határmezeire helyezik át.

Valentina Corradi egy mikrokozmosz belsejében tesz utazást, hogy végül a színhasználat magas szintû érettsége által kifejezésre juttatott fantáziavilágokkal bukkanjon elõ, lehetséges, de nem látható természet valószínûtlen tájait mutatva a vásznakon, melyek álmodozásra és vidámságra invitálnak.

A tíz mûvészt kétségtelenül a valóságban és a mûvészet kifejezési formáiban létezõ gyökerek azonosítják, melyek a dolgokból kiindulva az álom és a fantázia világába helyezik át azokat.

De e mûvészek legfõképpen abban a mérhetetlen tehetségben osztoznak, mellyel az intuíciókat érett megvalósításba ültetik át, ami egy nagy iskolának, valamint annak a kitartó erõfeszítésnek a gyümölcse, mely arra irányul, hogy eleganciájuk, választékosságuk és megoldási gazdagságuk révén érvényesülõ mûveket öntsenek formába.


Enzo di Grazia



Életrajzok

Elena Armellini, 1982-ben született Velencében. Alkalmazott mûvészetek mestereként szerez diplomát aranymûvesség szakon a Velencei Állami Mûvészeti Intézetnél. Ezt követõen a Velencei Szépmûvészeti Akadémián szerez diplomát. Velencében él és alkot.
Kiállításai:
2004 “Festészet és tervezés"
Artistica Città di Treviso", Ca’ da Noal. - Treviso
2005“ Nyitott Atelier-k “, az 51. Velencei Biennálé keretében rendezett esemény
a Velencei Szépmûvészeti Akadémia kiállítási területén
“Hicetnunc" Kortárs mûvészeti kiállítás, San Vito al Tagliamento - Pordenone
“A mûvészet pillanatai", Cat Studio - Mestre
2006 “Raccolta punti qualitá" Velencei Szépmûvészeti Akadémia
“ Micro-tér" Mondadori Könyvesbolt - Venezia
2007 “Accadè" Galleria l’ occhio - Venezia
“Cosa" Új mûvészgenerációk - Casarsa
“Elena Armellini" “La Roggia" Mûvészeti társaság - Pordenone
2008 “Re: Public" Tese di san Cristoforo - Venezia
“Olà" Velencei Szépmûvészeti Akadémia - Venezia
“Nyitott Lorenzago " - Lorenzago




Mirella Brugnerotto
Roncade-ben (TV) született 1957-ben, Olmi di Treviso településen él és alkot. A Velencei Szépmûvészeti Akadémián szerez diplomát, ahol jelenleg a dekoráció tárgyat tanítja.

1977 és 1985 között részt vesz a Collettive della Fondazione Bevilacqua la Masa di Venezia versenyeken, ahol számos díjat kap. 1979-ben "Obalne Galerije" díjat kap Piran-ban (Szlovénia), 1982-ben a Nürnberg-i Kunsthalle-ban megrendezett "II Internationale Jugendtriennale " rendezvényen a “Fiatal rajzolók" díját kapja, valamint a Múzeum által kiírt különdíjat.
1986-ban a XLII. Velencei Biennálé felkérésére kiállít. Meghívásokat kap nemzetközi szimpóziumokra Ausztriába, Horvátországba, Szlovéniába, valamint nemzetközi kiállításokra Buenos Airesbe, Sao Pauloba, New Yorkba, Melbourne-be, Potsdamba, Nürnbergbe, Stuttgartba, Losanne-ba, Bécsbe, Ljubljanába, Sarajevóba, Kranj, Krastav, Chiba, Alara, Urawa és Fraken városokba.
Munkásságát dokumentáló publikációk:
XLII. Velencei Nemzetközi Mûvészeti Biennálé, Általános katalógus. Kiadó: Electa, Milano, 1986.
"La Pittura in Italia" - II Novecento/2, (D. Marangon), Kiadó: Electa, Milano, 1992.
"Pitturadel Novecento, il Veneto" voi. I, (E. Marnato), Kiadó: Electa, Milano, 2007.





Carmelo Cacciato Gorizia-ban született 1967-ben. Jelenleg Monfalcone-ban él és alkot.
1992/93 tanévben beiratkozik a Velencei Nemzetközi Grafikai Iskolába, ahol a kísérleti klasszikus metszés, xilográfia és mûvészeti kiadvány tárgyakat hallgatja, valamint világszerte híres mûvészekkel dolgozik együtt.
Németországban a Thuingische Summer Akademie és a Freie Kunst Schule Berlin intézetet látogatja. 1995-tõl napjainkig
önálló kiállítások sorát, a kortárs mûvészet rendezvényein és kiállításain való részvételt tudhat magáénak Olaszországban és külföldön. Mûvészeti könyveket bemutató kiállításokat szervez és szerkeszt.




Valentina Corradi Mestre-ben (Ve) született. 2008-ban szerez diplomát vizuális mûvészetek ès tudományok szakon a Velencei Szépmûvészeti Akadémián.
2007 “Nyitott Atelier-k" - Szépmûvészeti Akadémia, Velence
2008 Önálló kiállítás - La Roggia kiállítóterem, V.le Trieste Pordenone
"Olà" - Velencei Szépmûvészeti Akadámia
Együttmûködés a Palazzo Grassi-val (Ve). Didaktikus útvonalak megvalósítása a múzeumtermekben
"Generazioni 2" - Palazzo Cecchini Cordovado (PN).
"Oltre l’apparenza" - Önálló kiállítás - via Toniolo, Treviso.
Együttmûködés a Velencei Biennáléval Koo Jeong A. mûvész asszisztenseként az 53. Nemzetközi Mûvészeti Tárlat keretében
“Új figurák 3" - az 53. Nemzetközi Mûvészeti Biennáléval párhuzamosan került megrendezésre
"Élesztõ" - Velencei Szépmûvészeti Akadémia
“Valentina Corradi" - Galleria Media Nox mkc, Maribor (Slo).
"Nuovi orizzonti in laguna“ - Borges Kulturális Központ, Buenos Aires (Argentína)





Carlo Marzuttini Udine-ben született 1956. július 4-én. Remanzacco (UD) településen él és dolgozik.
ÖNÁLLÓ KIÁLLÍTÁSAI:
2001 Café Mezzogiorno Stuttgart (D)
2002 Galleria Palladio
Udine
2003 Punto 6 S.Vito Al Tagliamento (PN)
2005 Galerija Eugen K. Brsec (Rijeka) HR
F V G Cavasso Nuovo (PN)
La Galleria Pantelleria (TP)
Atelier Paladin Rijeka (HR)
2007 Palazzo Cecchini Cordovado (PN)
2008 Laboratorio 2 International Udine
Csoportos kiállítások:
2002 Galleria Palladio
Udine
2003 Galleria East West Milano
Ass. Cult. Il Geko
Pantelleria (TP)
2004 Galleria Comunale Remanzacco (UD)
Connections 04 Galerija Dlum Maribor (SLO)
Sala D’attesa
Pantelleria (TP)
Unicef 30 anni Chiesa Di S. Francesco Pordenone
2005 Realistica - Mente Galleria La Roggia (PN)
Maschere Casa Del Popolo Ponticelli (NA)
Unicef - 30 anni Palazzo Parente Aversa
2006 Palazzo Cecchini Cordovado




Giuseppe Nicoletti 1948-ban született Treviso-ban. Jelenleg itt él és alkot.
1975-ben az “Új Generáció"-nak szentelt X. Quadriennálén neve kiemelésre került.
Az ezt követõ években születtek a “Csend metafizikája" , " A hajótörés metafizikája", “Archeologiák", és végül a legszemélyesebb, az “Extrém világ" ciklusokhoz tartozó mûvei. A fenti tematika által inspirált munkáival mintegy negyven önálló, valamint több mint száz csoportos kiállításon vett részt Európa-szerte.
Önálló kiállítàsai a közelmúltban:
2009 Toppo di Travesio, (PN), Geometrìe rivelate, Villa Conti Toppo
Csoportos kiàllítàsai a közelmúltban:
2007 Humano de su Mano XI, Casa de Cultura L. Velez, Medina del Campo (Spagna)
2006 Visavì con Mirella Brugnerotto, Palazzo Cecchini, Cordovado
Connections 06, Galerija DLUM, Maribor (Slovenia)
2008 Bozìc, Juric, Kozaric, Nicoletti e Sonego, Galerija Zuccato, Porec
X Years of International Art Workshop Lijalent, Razstavni salon
Rotavi, Maribor (Slovenia)




Gianni Pignat 1952-ben született. Az építészmérnöki diploma megszerzését köbetõen az Udinei Mûvészeti Intézetnél
Szerzett diplomát alkalmazott mûvészet és fényképészet szakokon, ahol ezt követõen fényképészetet tanított.
Utazásokjat megörökítõ fényképész, négy fotógyûjtemény szövegének és felvételeinek szerzõje, melyek címe:
“Gracias por venir a Colombia", “Herat, Afghanistan", “Sudan", “Tuol Sleng, Cambogia".
200-ben könyv objekt-jével ötödik díjat nyert Buffalo-ban (USA), AZ “Art&Book" kezdeményezés keretében.
Dokumentarisztikai és fényképészeti kutatásokat végzett Tina Modotti életútjával kapcsolatban orosz-, mexikói- és kubai magán és nyílvános archívumokban.
Közremûködött a francia televízió számára: “Une petite pierre", “Que viva Tina" és Goli Otok" címmel készült
dokumentumfilmek megalkotásában.
Kiállításai a közelmúltban:
2004 “Kétpúpú tevék" - AZ Art, Uzes, Franciaország
2005 “Az Élet egy jel" - Spazio D’arte LD, Róma
“Az utazás" - Villa Castelbarco, Vaprio d’Adda (M)
2006 “A jelek földje" - Palazzo Gregoris, Pordenone
2007 “Frottages és más jelek" - Aldo Moro Kulturális Központ, Cordenons (PN)




Silvia Pignat 1982-ben született. Az Urbino-i I.S.I.A. Intézetnél szerzett diplomát és vizuális kommunikációval foglalkozik.
Több gyermekeknek szóló kiadványt illusztrált. Jelezte a MIUR, a Fiatal mûvészek országos díját kapta (design 2004; kommunikáció 2006) ès AIAP (2006).
Több önálló ès csoportos kiállításon vett részt, valamint több reklámkampány grafikai megvalósításán dolgozott a szociális kommunikációt részesítve elõnyben.
kiÁllítÁsok, kísérletek, együttmûködÉsek
2005 Ballarmi díj, Mantova
2006 50 Aiap projekt, Perugia
MIUR válogatás, Magasfokú mûvészeti/zenei képzés minisztériuma, Roma
Önálló kiállítás - Galleria La Roggia, Pordenone
2007 “Generációk" - Palazzo Cecchini, Cordovado, Pordenone
Önálló kiállítás - associazione Amici di Bambi, Porcia
2007 WHO konferencia grafikai és díszletmunkái (WHO/FIC Network Meeting), Trieste
2008 Kollektív kiállítás "Anteprima FVG", SPAC villa di Toppo F., Buttrio (UD)




Fausto RISTORI
Kiàllitàsok
1997 Pordenone “Cinkos pillantások"
Pantelleria (TP) “A kastély""
1998 Cosenza “Száz zenei portré"
Torino “Száz zenei portré"
2003 Pantelleria (TP) “G.A.M. - Marsi mûvészeti csoportok"
2004 Pantelleria (TP) “13 Shots"
Maribor (Slovenia) “Povezave Connections 042004 Pantelleria (TP) Váróterem"
2004 Pordenone “30 mûvész az UNICEF 30 évéhez Olaszországban "
2005 Aversa (Ce) “30 mûvész az UNICEF 30 évéhez Olaszországban "
2005 Azzano Decimo (PN) “30 mûvèsz az UNICEF 30 évéhez Olaszországban ""
Cordovado (PN) “Realistán "
2005 Pantelleria (TP) “Something Else"
Spilimbergo (PN) “Fax for peace, Fax for tolerance"
Venezia “Létezni - Padiglione Italia - 13x17"
2005 Biella “Létezni- Padiglione Italia - 13x17"
Pantelleria (TP) “Aliens"




Franco Vecchiet Trieste-ben született 1941-ben. Tanulmányait Urbinoban, Velencében, Lubljanában és Párizsban végezte.
A 70-es években a xilográfia és a kortárs metszés technikáiban mélyült el. Munkásságának területe progresszíven nyílt meg a különbözõ kifejezési közegek irányában: a grafikától a mûvészeti könyvig, a kétdimenziós munkáktól a térben megvalósított munkákig. A Velencei Nemzetközi Grafikai Intézetben tanít. Kurzusokat és konferenciákat tart különféle iskolákban és intézetekben. Nemzetközi díjakat és elismeréseket kapott, köztük a Lubljanai Preseren Alap díját.
1998-ban felkérést kapott, hogy tanítson a Párizsi Mûvészeti Akadémián. Több mint 50 önálló kiállítást rendezett. Számos alkalommal vett részt a Ljubljanai Grafikai Biennálén, a Carpi-ban megrendezésre kerülõ Xilográfiai Biennálén, a Xylon Triennálén, a Chamalières-i Triennálén, a Tallin-i Grafikai Triennálén, a Bitola-i Biennálén, "Biennale de la gravure" a Sarcelles (Párizs), Graphica Atlantica a Rejkyavick rendezvényeken.
További képek>>>


  ˇ Korábban megjelent híreink a témában:

     ˇ Utazás észak-keleten - kiállításmegnyitó